Духи мими, тонкие духи скал и пещер аборигенной традиции земли Арнем

Духи Мими принадлежат к религиозной истории общин аборигенов Западного Арнемленда, в особенности народов кунвинджку, маяли, дангбон и рембаррнга. Во внутренней перспективе традиции они представляют собой реальных существ, обитающих в скалах и пещерах плато Арнемленд; во внешней перспективе религиозной этнологии – это семейство духов, привязанных к определённым местам и выполняющих обучающие и предостерегающие функции.

В рамках традиции аборигенов духи Мими представляют особый интерес, поскольку сами аборигены приписывают им изобретение наскальной живописи: согласно преданию, во времена Сновидения именно Мими создали первые изображения, и люди научились рисовать у них. Эта мифическая генеалогия наскальных рисунков делает Мими ключевой фигурой в истории искусства аборигенов.

С точки зрения феноменологии религии Мими относятся к широкому классу «народца фей» – малых, пугливых, привязанных к месту духов, встречающихся во многих коренных традициях по всему миру и, как правило, связанных с обучающими и предостерегающими функциями.

Имя Мими (также Mimih) засвидетельствовано в большинстве языков аборигенов Арнемленда. Этимология окончательно не установлена; согласно одной традиционной версии, слово восходит к звукоподражательному корню, передающему тихое шипение или шёпот духов.

У йолнгу в восточном Арнемленде их называют несколько иначе – Вапитья или Яук, – причём их свойства частично расходятся. Говард Морфи систематически задокументировал региональные различия в Aboriginal Art (1998).

В ранних этнографических источниках духов Мими нередко именовали «mimih spirits» – англизированная форма, ныне менее употребительная. Стандартной сегодня считается запись духи Мими (по-русски) или Mimi spirits (по-английски).

Духов Мими описывают как чрезвычайно тонких и длинных существ – настолько тонких, что они могут прятаться в расщелинах скал, и настолько хрупких, что лёгкий ветер переломит им шейные кости. Именно поэтому они покидают свои расщелины лишь при полном безветрии. У них человеческие лица, но непропорционально длинные конечности; им нередко приписывают длинное копьё в руке.

Наскальные изображения в стиле Мими относятся к числу древнейших сохранившихся петроглифов Арнемленда. Для них характерны тонкие, живо двигающиеся фигуры – охотники с копьями, танцоры, женщины с копалками. Этот «стиль динамичных фигур» датируется возрастом до 12 000 лет, что делает рисунки Мими одними из древнейших сохранившихся произведений искусства Австралии.

Особое значение традиция Мими приобрела в «Bark Painting» (росписи по коре) XX века. Художники-аборигены – Йиравала, Крузо Кунингбал и Спайдер Намирркки – перенесли темы Мими в современные медиа. Эти работы сегодня хранятся во многих музеях мира (например, Национальный музей в Канберре, Британский музей, Musée du Quai Branly в Париже).

Центральным сюжетом о Мими является «учение Мими»: во времена Сновидения Мими мирно жили в скалах. Они были непревзойдёнными охотниками и живописцами. Увидев первых людей, они из сострадания научили их охоте, разведению огня и рисованию. Нынешнее искусство и культура кунвинджку – прямое наследие Мими.

Второй сюжет описывает стратегию укрывания Мими: в ветреную погоду Мими уходят глубоко в скалы, а в безветрие осмеливаются выйти наружу. Тот, кто увидит духа Мими, не должен обращаться к нему – они пугливы и в обиде удаляются прочь.

Третий сюжет повествует об опасных встречах с Мими: если охотник задерживается в пещере слишком долго, Мими могут «забрать» его – мотив, напоминающий европейские похищения эльфами и широко используемый в предостерегающих рассказах аборигенов для детей.

Духи Мими не имеют формального культа; они скорее являются предметом повседневной осторожности и случайного призывания. Перед входом в пещеру принято тихо «оповещать» духов: короткий свист, слово уважения, иногда прикосновение к скале.

Особой практикой является ежегодное «обновление» определённых наскальных изображений Мими старейшинами племени: как и у Ванджина в Кимберли, наскальный рисунок ритуально перекрашивается, что понимается как подтверждение живой связи между людьми и Мими.

В современной практике аборигенов Манингриды, Гунбаланьи и других общин Арнемленда темы Мими в искусстве по-прежнему живы. Ряд художников работает в «традиции Мими» из поколения в поколение, и эта традиция значима как в религиозном, так и в экономическом отношении (продажа произведений).

С религиоведческой точки зрения: апотропеические практики в комплексе Мими направлены на почтительное отношение к пещерам и скалам. Под запретом: громкий разговор в пещерах, несанкционированное перекрашивание наскальных изображений Мими, удаление фрагментов скальной породы, пребывание в пещере после захода солнца.

Особой защитной практикой является ношение с собой небольших копий или вырезанных деревянных фигурок при посещении пещер; они считаются «даром» Мими и обеспечивают мирную встречу.

Во внешней этнографической перспективе эти практики представляют собой правила, структурирующие повседневную жизнь и сочетающие экологическую осторожность (охрана пещерных экосистем) с религиозной практикой (почтение к духам). Мэри Дуглас в Reinheit und Gefährdung (1966) описала сходные табуальные структуры в рамках религиозной антропологии.

Тонкие, пугливые духи скал широко представлены в феноменологии религии. Структурно сопоставимы: ирландские существа сидх, шотландские феи, японские цутигумо в ранних версиях, североамериканские Мемегвеси алгонкинской традиции. Во всех случаях речь идёт о пугливых существах, привязанных к месту и выполняющих обучающие и предостерегающие функции.

С точки зрения феноменологии религии интересна связь Мими с передачей знаний об охоте, огне и искусстве. Эта функция «культурного героя» делает их типологически родственными Прометею (огонь), Гермесу (искусство) и многим другим фигурам-учителям культуры. Вариант аборигенов особенно интересен тем, что роль учителей отведена не одному существу, а целой группе духов.

В Сибири Мими напоминают шаманских духов-помощников, таких как Асбуига, которые также выступают в роли обучающих посредников. Прямая историческая связь при этом не предполагается; речь идёт о типологической конвергенции.

Важнейшим ранним источником является труд Чарльза П. Маунтфорда Records of the American-Australian Scientific Expedition to Arnhem Land (1956) – обширная документация, собравшая многочисленные материалы, связанные с Мими. Рональд М. и Кэтрин Х. Берндт углубили изучение традиции Мими в ряде работ.

Книга Говарда Морфи Aboriginal Art (Phaidon 1998) и труд Люка Тейлора Seeing the Inside (1996) являются важнейшими современными искусствоведческими исследованиями наскальной живописи Мими и её переноса в современные медиа.

В современном самопредставлении аборигенов Мими присутствуют на международном уровне прежде всего благодаря традиции росписи по коре региона Манингрида. Художественное объединение Bukit Larrtjpi и другие коренные институции поддерживают традицию Мими как культурное и экономическое наследие.

Вокруг Мими сосредоточено несколько исследовательских дискуссий. Во-первых: каков возраст традиции Мими? Наскальные изображения в стиле Мими датируются археологически возрастом до 12 000 лет, однако непрерывная преемственность нынешних представлений о Мими от этих древних рисунков не является строго доказанной.

Во-вторых: каково соотношение Мими и более крупных созидательных образов, таких как Радужная Змея или Ванджина? Мими – явно «меньшие» духи, однако их обучающая функция делает их религиозно-исторически значимыми.

В-третьих: какую роль Мими играют в современной художественной практике аборигенов? Коммерческое использование образов Мими представляет религиозно-социологический интерес и затрагивает вопросы права коренных народов на традиционные изобразительные мотивы.

Особого внимания заслуживает место наскальной живописи Мими в истории искусства аборигенов. Традиция так называемого «стиля динамичных фигур» считается одним из древнейших сохранившихся художественных направлений в мире; археологические датировки уходят в поздний плейстоцен.

Эти наскальные изображения, как правило, демонстрируют тонкие, динамично двигающиеся фигуры в сценах охоты и танца. Пол Тасон в ряде статей выполнил датирование и интерпретацию этих рисунков; его работы сегодня считаются стандартными.

Мифическое отождествление этих изображений с духами Мими делает их особенно интересными с религиозно-исторической точки зрения. Во внутренней перспективе аборигенов рисунки созданы не людьми, а Мими – онтология, бросающая вызов западным концепциям искусства.

Традиция росписи по коре Арнемленда привлекает международное внимание с 1950-х годов. Известные художники – Йиравала (кунвинджку, 1903–1976), Крузо Кунингбал, Джон Мавурнджул и Спайдер Намирркки – перенесли темы Мими в современные медиа и сделали их доступными для международного художественного рынка.

Говард Морфи в Becoming Art (2007) показал, как переход от ритуальной наскальной живописи к товарной росписи по коре изменил религиозную функцию изображений Мими. Рисунки «обрели самостоятельность» и оказались вписаны в глобальный художественный рынок.

С религиозно-социологической точки зрения это развитие неоднозначно. С одной стороны, оно обеспечивает экономическое выживание общин аборигенов; с другой – превращает сокровенное религиозное содержание в публичный товар. Художники-аборигены и их общины выработали механизмы, позволяющие справляться с этим противоречием.

В изучении Мими возникает ряд методологических проблем. Во-первых: археологическая датировка наскальных изображений Мими затруднена и является предметом продолжающихся дискуссий. Различные методы датирования дают разные результаты; общепринятая хронология ещё не сложилась.

Во-вторых: многие знания о Мими не являются «закрытыми» в строгом смысле слова, однако тем не менее глубоко укоренены в местной практике. Необходима уважительная работа с источниками, согласованная с традиционными хранителями.

В-третьих: искусствоведческая и религиозно-антропологическая перспективы изучения Мими должны взаимодействовать. У каждой дисциплины есть свои сильные стороны; изолированный подход не позволяет постичь глубину традиции Мими.

Тот, кто желает изучить комплекс Мими в его широте, найдёт на обзорной странице традиции аборигенов важнейшие перекрёстные ссылки на родственные образы, такие как Ванджина, Радужная Змея и Намарркон.

Традиция Мими сегодня представлена на международном уровне прежде всего благодаря традиции росписи по коре региона Манингрида. Известные художники – Джон Мавурнджул, Спайдер Намирркки и другие – перевели темы Мими на язык международного искусства.

Говард Морфи в Becoming Art (2007) показал, как переход от ритуальной наскальной живописи к товарной росписи по коре преобразил традицию Мими, не упразднив её. Рисунки обращаются на глобальном рынке, сохраняя при этом ритуальную связь с общиной Манингриды.

Эта двойная функция (коммерческая и ритуальная) представляет религиозно-антропологически интересный случай для изучения. Она наглядно показывает, как коренная религия способна выживать и трансформироваться в условиях современного рынка.

Искусствоведческого углублённого рассмотрения заслуживает периодизация наскальных рисунков Арнемленда. Исследователи выделяют несколько стилистических фаз: «Динамичные фигуры» (предположительно старше 10 000 лет, зачастую наскальные рисунки Мими), «Стиль ямса», «Рентгеновский стиль» (более поздний, с такими существами, как Намарркон).

Пол Тасон, Кристофер Чиппиндейл и Джордж Чалупка в ряде стандартных трудов установили эту хронологию. Наскальные рисунки Мими входят в число древнейших сохранившихся произведений искусства мира – исторически исключительно значимый факт.

В современных исследованиях эта хронология уточняется и критически переосмысливается. Новые методы датирования (уран-ториевый метод) дают более точные результаты; некоторые рисунки Мими теперь датируются возрастом до 30 000 лет, что вновь открывает дискуссию о датировке.

Особого методологического внимания заслуживает вопрос о закрытом знании. Многие знания, связанные с Мими, не являются «закрытыми» в строгом смысле (то есть не требуют обязательного прохождения инициации), однако тем не менее вписаны в локальные контексты, в которых их публичное представление было бы неуместным.

Говард Морфи в Aboriginal Art (1998) предложил дифференцированное разграничение нескольких уровней знания: «внутреннее знание» (требующее инициации), «внешнее знание» (для всей общины), «публичное знание» (для широкой общественности). Традиция Мими включает элементы всех трёх уровней.

Для современных исследований это означает следующее: уважительная работа с источниками должна различать эти уровни и обращаться с ними надлежащим образом в зависимости от контекста. Такая методологическая тщательность является стандартом с 1990-х годов.

Углублённого изучения заслуживают Мими как часть более широкой традиции знания аборигенов. Традиция аборигенов понимает себя не только как религиозную, но и как целостную форму знания, объединяющую религию, экологию, социальный порядок и практические умения.

Тайсон Юнкапорта в Sand Talk (2019) концептуализировал систему знания аборигенов как «реляционное паттерное мышление». Традиция Мими вписывается в эту систему: она объединяет экологическую осторожность (риски пещер), художественную традицию (наскальная живопись), педагогическую функцию (обучение охоте) и религиозную практику (отношения с духами).

С точки зрения феноменологии религии это важное наблюдение: коренная религия – не обособленная сфера «верований», но неотъемлемая часть всеобъемлющей экологии знания. Этот взгляд оказал влияние на современное религиоведение во всём мире.

Одно из актуальных направлений исследований касается археологической датировки наскальных рисунков Мими. Так называемые «Динамичные фигуры» долгое время датировались 6 000–8 000 лет; новые методы датирования (уран-ториевый, люминесцентный) дают в ряде случаев более древние результаты.

Пол Тасон, Кристофер Чиппиндейл и другие исследователи обсудили вопрос датировки в ряде статей. Некоторые наскальные рисунки теперь датируются возрастом до 30 000 лет, что сделало бы традицию Мими одной из древнейших сохранившихся художественных практик мира.

С точки зрения истории религий эта датировка имеет первостепенное значение. Она означала бы, что представление о духах Мими относится к числу древнейших религиозных концепций, известных нам. Исследования находятся здесь в методологически продуктивной фазе.