यूरेई, जापानी परम्पराको आत्मा

युरेइको धारणा त्यस्ता थोरै परम्परागत भूतगत आकृतिहरूमध्ये एक हो जो 20 औं र 21 औं शताब्दीमा नबाँच्न मात्र बाँच्यो, बरु विश्वव्यापी रूपमा फैलियो। यसको सुरुवात बिन्दु जापानी चलचित्र उद्योग थियो। युद्धपछिका चलचित्रहरूले नै शास्त्रीय कैदान कथाहरू समेट्न थालेका थिए, र कोबायासी मासाकिले 1964 मा क्वाइदान बनाएर लाफ्काडिओ हर्नको लेखनमा आधारित त्यस्ता भूतगत कथाहरूको संग्रह चित्रपटमा प्रस्तुत गरे।

निर्णायक अन्तर्राष्ट्रिय सफलता 1990 को दशकको उत्तरार्धको डरलाग्दो चलचित्रसँग आयो। नाकाता हिदेओको रिङ्गु (1998) र शिमिजु ताकाशीको जु-ओन शृंखला जस्ता चलचित्रहरूले एक भूतगत प्रकार स्थापित गरे जसले शास्त्रीय युरेइ आइकोनोग्राफी लियो र त्यसलाई आधुनिक दैनिक सन्दर्भमा राख्यो।

लम्बा कालो कपाल भएको, अस्वाभाविक र झट्का-झट्का चालमा चलमलाउने पहेंलो महिला बदला लिने आत्मा विश्वव्यापी रूपमा चिनिने चित्र बन्यो। 2000 दशकको सुरुवातका अमेरिकी पुनर्निर्माण चलचित्रहरूले यो दृश्य भाषा अझ फैलाए।

धर्मविज्ञानको दृष्टिकोणबाट उल्लेखनीय कुरा यो हो कि परम्परागत तर्कको धेरै भाग यी आधुनिक अनुकूलनहरूमा जोगिएको छ। चलचित्रको आत्मा पनि प्रायः हिंसात्मक मृत्यु र अनसुलझिएको अन्यायबाट उत्पन्न हुन्छ, त्यो पनि कुनै स्थान, वस्तु वा माध्यमसँग बाँधिएको हुन्छ, र त्यसको कार्य पनि फैलिँदो सापको ढाँचा पछ्याउँछ।

जो परिवर्तन भयो त्यो सन्दर्भ हो: बौद्ध भिक्षु जसले आत्मालाई मुक्ति दिन्छन्, त्यसको ठाउँमा प्रायः त्यस्तो आत्मा आउँछ जसलाई मुक्ति दिनसक्दैन।

आधुनिक डरलाग्दो चलचित्रले परम्पराको सुखदायक पक्ष, अर्थात् द्वन्द्वको अनुष्ठानिक समाधानको सम्भावनालाई प्रायः मेटाएको छ र केवल खतरा मात्र छाडेको छ। यही तुलनाले नै परम्परागत धारणाले वास्तवमा के गर्दथ्यो भन्ने कुरा देखाउँछ।