Oni është demon i traditës japoneze.
Gjigantë me brirë të traditës popullore dhe të ferrit japonez.
Onit janë djajt me brirë të shtatit të madh të fesë popullore japoneze me ndikim budist. Ikonografikisht: lëkurë e kuqe ose blu, një deri dy brirë kau, dhëmbë canë, brez lende prej lëkure tigri, shkop hekuri (kanabō). Gjatë Festivalit Setsubun (3 shkurt, fillimi i pranverës sipas kalendarit të vjetër hënor) familjet hedhin fasule soje të pjekura nga dritaret dhe thërrasin: Oni wa soto, fuku wa uchi („Oni jashtë, lumturi brenda”).
Tradita e zakonit pastron shtëpinë për vitin e ri. Funksioni i Oni-ve në Panteonin budist të ferrit: Rojat e Narakës në mbretërinë e ferrit të Yamas, ata ndëshkojnë të dënuarit me shkop dhe mulli sharri. Oni-të e fiksuar në vend si rojat e hyrjeve të tempujve: Aka-oni (i kuq, lakmia), Ao-oni (i kaltër, urrejtja). Zakone popullore të ngjashme: vallëzimet e Setsubun-it, pantomima e Oni-ve, rituali Namahage në gadishullin Oga (Akita) për Vitin e Ri.
Onit (鬼) janë ndër figurat më të njohura të demonologjisë japoneze. Në paraqitjen e tyre tipike janë të gjatë, muskulozë, me brirë, dhëmbë të mprehur dhe lëkurë të kuqe ose blu. Ata mbajnë shpesh një perizomë lëkure tigri dhe një shkopin prej hekuri (kanabō).
Termi bashkon dy linja tradicionale të ndryshme: një besim popullor më të lashtë afër Shinto-s, ku onit shfaqen si qenie malore të rrezikshme dhe roje të të vdekurve, dhe një linjë budiste, ku onit janë ruajtës të ferrave Naraka nën gjykatësin e të vdekurve Enma-ō.
Lloji: Unhold, roje ferri, shpirt malore
Origjina: Besimi popullor dhe kozmologjia budiste
Tekstet: Konjaku Monogatarishū, “Honchō Shinsenden” i Ōe no Masafusas, drama Noh (p.sh. “Rashōmon”)
Koha: I dokumentuar që nga shekulli 9; ikonografia e plotë vendoset në periudhat Muromachi dhe Edo
Mbrojtja: Hedhja e fasuleve në Setsubun, druri i pjeshkës, mantra e shtyllës kurrizore
Dëshmitë e shkruara më të hershme për qenie të tipit oni gjenden që nga shekujt 8 dhe 9. Termi 鬼 vjen nga kinezishtja dhe aty fillimisht i referohet të vdekurve dhe shpirtrave të tyre (guǐ). Në Japoni kjo kuptim bashkohet me konceptet vendase të qenieve malore dhe të egërsirës.
Midis shekujve 10 dhe 14, në letërsinë setsuwa zhvillohet profili klasik narrativ: onit si grabitës njerëzish në kalime malore, sulmues të udhëtarëve, rrëmbyes fëmijësh. Në periudhën Muromachi (shek. 14-16) ato fiksohen ikonografikisht në rrotullat e ilustruara (emaki).
Tregimet mbi Onit janë të shpërndara në të gjithë arkipelagun japonez.
Variante rajonale ekzistojnë veçanërisht në rajonet malore të Honshū, si në malin Ōe pranë Kyōto-s, vendngjarja e legjendës së Shuten-dōji, dhe në malin Suzuka në prefekturën Mie. Në rajonin verilindor Tōhoku është i njohur rituali i Namahage-s, ku burra me maska Oni vizitojnë shtëpitë me rastin e ndërrimit të vitit.
Vendet tipike për takime me Onit në letërsi janë kalimet malore, rënojat, tempujt e braktisur dhe zonat kufitare midis vendbanimeve dhe natyrës së egër.
Burime tekstuale të rëndësishme janë Konjaku Monogatarishū (shekulli 12), që përmban shumë tregime mbi Onit, si dhe tregimet otogizōshi të periudhës Muromachi (ndërmjet të tjerave “Shuten-dōji”). Për linjën budiste janë relevante tekstet rreth Enma-ō-s dhe dhjetë gjykatësve të ferrit.
Ikonografikisht onit janë të dukshëm në maskat Noh të serive hannya dhe ja, si dhe në librat me ilustrime Yokai të periudhës Edo. Toriyama Sekien katalogon disa variante oni në veprat e tij (nga viti 1776).
Termi 鬼 (oni) bashkon disa kuptime: (1) unhold me brirë dhe trup të madh, (2) shpirt i të vdekurve, (3) roje ferri, (4) figurativisht “diçka e jashtëzakonshme” ose “aftësi e ashpër” (p.sh. shigoto no oni, “kalë pune”).
Figura. Onit zakonisht përshkruhen aq të gjatë sa një njeri ose gjigantë, me trup muskuloz, një ose dy brirë, lëkurë të kuqe, blu ose ndonjëherë të gjelbër, dhëmbë të mprehur dhe tre gishta në çdo dorë. Ata mbajnë perizomë lëkure tigri, aludim ndaj drejtimit “porta e tigrit” verilindore.
Pajisjet. Atributi tipik është shkopi prej hekuri (kanabō). Shprehja “oni ni kanabō”, “t’i japësh Onit një shkopin prej hekuri”, tregon dyfishimin e një situate tashmë të pakontrollueshme.
Sjellja. Onit rrëmbejnë njerëz, hanë fëmijë, nxjerrin me forcë gratë. Në skenën e ferrit budist rrahin, copëtojnë dhe zielin mëkatarët.
Aspektet më të rëndësishme të Onit në një vështrim. Të dhënat thellojnë dhe plotësojnë kapitujt e mëparshëm.
Besimi popullor dhe kozmologjia e ferrit budist; ikonografikisht i lidhur me drejtimin verilindor të qiellit (kimon), i cili në arkitekturën e oborrit të periudhës Heian konsiderohej “porta e demonit” dhe ruhej nëpërmjet masave arkitekturore. Gjurmët e shkruara më të hershme kthehen në shekullin 8, ndërsa tipi figurativ me brirë dhe perizomë lëkure tigri konsolidohet vetëm në Mesjetë nën ndikimin e shkollës Tendai.
Udhëtarët në male, banorët e fermave të izoluara, fëmijët pas rënies së natës; në linjën budiste të vdekurit gjatë gjykimit të botës tjetër.
Tregimet popullore paralajmërojnë veçanërisht ndaj kryqëzimeve, këmbëve të urave dhe orës së demit (rreth orës dy të mëngjesit), kur thuhet se një Oni mund të hyjë më lehtë në botën e njerëzve. Në predikim tempulli, onit u paraqiteshin të gjallëve edhe si figurë paralajmëruese.
Me trup të madh, me brirë, me dhëmbë të mprehur dhe perizomë lëkure tigri; i ngjyrosur kuq ose blu, ndonjëherë edhe zi ose gjelbër.
Si atribut, Oni zakonisht mban shkopin prej hekuri (kanabō), koka e të cilit me gjemba përdoret shprehimisht në proverbën “t’i japësh Onit një shkopin” (“oni ni kanabō”) për të treguar fuqi tashmë superiore që forcohet edhe më tej. Onit femra (kijo) shfaqen në dramat Noh me flokë të gjatë dhe me sugjerim të një briri të vetëm në ballë.
Rrëmbim njerëzish, rrëmbim fëmijësh, dhunë; në ferr (jigoku) onit veprojnë si torturues nën gjykatësin Enma, i cili i provon të vdekurit me pasqyrën e së vërtetës. Metaforikisht, termi “Oni” shfaqet edhe në gjuhën e përditshme për sëmundjen, murtajën ose fatkeqësinë e papritur; një person i rreptë dhe i palëkundur quhet proverbalisht “baba-Oni” ose “mësues-Oni” – pa vlerësim ekskluzivisht negativ.
Hedhja e fasuleve në Setsubun (“oni wa soto, fuku wa uchi”) në mbrëmjen e fillimit të vjetër të pranverës; fasule soje të pjekura, të hedhura në rrethin familjar ndaj një anëtari të maskuar të familjes, konsiderohen efektive kur numri i tyre u përgjigjet viteve të jetës. Mjete të tjera janë druri i pjeshkës, degët e dafinës së egër me kokë sardele të pjekur të ngulur (hiiragi-iwashi), sutrat budiste dhe recitimi i formulave të mantra-s, veçanërisht i Sutrës së Zemrës.
Kineze guǐ, koreane dokkaebi; indiane yaksha dhe rakshasa; luftëtarët-shpirtra tibetanë tsen. Strukturalisht të afërt janë edhe chötgör mongolë dhe në Antikitetin perëndimor lamiae; të gjitha ndajnë motivin e figurës kufitare armiqësore ndaj njerëzve, që mbahet larg nëpërmjet ritit, zhurmës ose veglave prej hekuri të farkëtuar.
Setsubun. Me ndërrimin nga dimri në pranverë hidhen fasule soje të pjekura brenda dhe para derës me thirrjen “oni wa soto, fuku wa uchi”. Rituali është i përhapur në të gjithë Japoninë dhe vazhdon të jetë i gjallë në shenjtëroret dhe shtëpitë deri sot.
Hiiragi-iwashi. Një degë dafinë e egër me kokë sardele të pjekur të ngulur vendoset te hyrja e shtëpisë për të mbajtur larg Onit; era e mprehtë dhe gjethet me gjemba konsiderohen efektive.
Druri i pjeshkës. Sipas mitit të Izanagi-t (Kojiki), perëndia origjinal i dëboi qeniet e ferrit ndjekëse me pjeshka; druri i pjeshkës konsiderohet që atëherë apotropaik.
Namahage. Në zonën Oga (Akita), rituali i Namahage-s me rastin e Vitit të Ri çon burra me maska Oni nga shtëpia në shtëpi, ku qortojnë banorët dembel dhe fëmijët, një lidhje ambivalente frike dhe bekimi.
Kina. Karakteri 鬼 dhe kuptimi bazë “shpirt i të vdekurit” vijnë nga kinezishtja; shih Gui në faqen e Kinës.
Korea. Dokkaebi ndan tipare me Onit, brirë, shkop, natyrë shakaxhie, dhe gjatë periudhës koloniale u ident ifikua gabimisht me Onin, por është i pavarur.
India/Budizmi. Yaksha dhe Rakshasa janë modele të hershme të ikonografisë së Onit; me budizmin figura migron nëpërmjet Kinës dhe Koresë drejt Japonisë.
Evropa. Ogretë dhe trolet ndajnë madhësinë dhe lidhjen me natyrën e egër; lidhje historike e drejtpërdrejtë nuk ekziston.
Marrëdhënia rituale më e njohur me Onit në Japoninë e sotme është festa Setsubun, e cila mbahet në mbrëmjen e fillimit kalendarik të pranverës në fillim të shkurtit. Qendra e saj është hedhja e fasuleve, mamemaki, ku fasule soje të pjekura hidhen me thirrjen Oni wa soto, fuku wa uchi (Oni jashtë, lumturi brenda) nëpër shtëpi dhe derë.
Në shumë familje, një anëtar i familjes, shpesh babai, merr rolin e Onit dhe vesh një maskë, ndërsa të tjerët hedhin fasule.
Në tempuj dhe shenjtërore zhvillohen ceremoni publike, ku ndonjëherë personalitete të njohura hedhin fasule në turmë. Disa vende hanë aq fasule sa kanë vite jetë plus një për vitin e ardhshëm.
Zakoni rrjedh nga rite më të vjetra të largimit të së keqes, të lidhura me ndërrimin e vitit. Një ceremoni paraardhëse, tsuina ose oniyarai, është dokumentuar tashmë për oborrin e periudhës Heian dhe vetë rrjedh nga modele kineze të dëbimit të shpirtrave.
Shkenca e feve e sheh Setsubun-in si ritual tipik kalimtar, që përballon kalimin e rrezikshëm ndërmjet stinës së vjetër dhe asaj të re nëpërmjet pastrimit simbolik dhe dëbimit të së keqes. Fasulja si mjet hedhje interpretohet në mënyra të ndryshme, ndërmjet të tjerave nëpërmjet një loje fjalësh me termin për syrin e demonit.
Një pjesë thelbësore e konceptit të Onit buron nga figura budiste e ferrave, e cila erdhi në Japoni me fenë nëpërmjet Kinës dhe Koresë. Në ferrat, japonisht jigoku, onit janë torturuesit dhe ruajtësit, të cilët mundojnë të dënuarit sipas udhëzimeve të gjykatësit të të vdekurve Enma.
Veçanërisht të njohur janë dy tipe onish të ferrit. Njëri, gozu, ka kokë lope, tjetri, mezu, kokë kali.
Ata i drejnojnë mëkatarët me shkopë hekuri, i zielin në kazanë ose i detyrojnë të ngjiten në male me tehe. Këto paraqitje u bënë të njohura në mesin e popullit japonez nëpërmjet rrotullave mesjetare me imazhe të ferrit, jigoku zoshi, si dhe nëpërmjet predikimeve dhe pikturave të tempujve.
Tiparet ikonografike të konsideruara sot si karakteristike për Onit rrjedhin pjesërisht nga këto modele budiste: lëkura e kuqe ose blu, brirët, dhëmbët e mprehur, shkopi prej hekuri (kanabo), perizomja e lëkurës së tigrit.
Hulumtimi vëren se koncepti japonez i Onit u formua nga disa burime, përveç ruajtësit të ferrit budist edhe nga koncepte vendase të qenieve malore dhe sjellëse sëmundjesh, si dhe nga termat kineze për shpirt dhe shpirt të të vdekurit. Karakteri i shkrimit për Onin tregon fillimisht në kinezishte një shpirt të të vdekurit, gjë që e ndërlikon edhe më tej zhvendosjen e kuptimit në kontekstin japonez.
Onit janë thellë të rrënjosur në traditën narrative japoneze. Historia më e njohur është përralla e Momotaro-s, djalit të pjeshkës, i cili lind nga një pjeshkë, udhëton me një qen, një majmun dhe një fazanë si shoqërues drejt ishullit të Onive, Onigashima, dhe mposht demonët që jetojnë aty duke sjellë thesaret e tyre në shtëpi.
Tregimi arriti përhapje të madhe veçanërisht në periudhën Edo dhe u instrumentalizua politikisht edhe në shekullin 20.
Në teatrin klasik onit shfaqen rregullisht. Në teatrin Noh ekziston një kategori e veçantë veprave me qenie demonike dhe maska të caktuara paraqesin oni ose njerëz të kthyer në demonë.
E famshme është vepra Momijigari, ku një grua e bukur zbulohet si demon malor. Shndërrimi i një gruaje xheloze ose të lënduar në Oni është një motiv i veçantë dhe i shpeshtë, i cili gjen shprehjen e tij ikonike edhe në maskën hannya.
Një traditë tjetër narrative e njohur rrotullohet rreth Shuten-doji, një udhëheqësi Onish që sulmonte kryeqytetin nga mali Oe dhe u vra nga heroi Minamoto no Yorimitsu me shokët e tij.
Kjo histori është e trashëguar në rrotullat me imazhe dhe tekstet mesjetare. Hulumtimi sheh shpesh në tregime të tilla edhe përpunimin e konflikteve historike, si nënshtrimi i grupeve margjinale ose kryengritësve, të cilët janë paraqitur literarisht si demonë.
Praktika mbrojtëse e përshkruar këtu është një klasifikim shkencor-fetar i traditave historike. iWell Guard lidhet me këtë linjë kulturore-historike të objekteve mbrojtëse të mbajtura në trup dhe përfaqëson një formë bashkëkohore të saj. Më shumë rreth iWell Guard →
Against its influence, cross-cultural tradition names these protective means:
Recommended protective means
The simplest protective means in this collection: 41 layers of fine gold 999, platinum, silver and silicon, manufactured in Ruhla, Thuringia. It requires no activation, is bound to no person, and is effective within a radius of around 50 meters, even without being worn.
Pan, perëndia bari me formë dhie nga Arkadia: origjina, fenomeni i panikut, kulti i shpellave, th...
Rusalka është gruaja klasike e ujit e folklorit sllav, që banon në lumenj, liqene dhe burime të t...
Apaosha, demoni zoroastrian i thatësirës. Origjina, beteja e shiut kundër Tishtryas dhe klasifiki...
Yamantaka, nenshtresi i vdekjes dhe hyjnia kryesore e meditimit ne budizmin tibetian. Shkatrruesi...
Jann-i, stërgjysh dhe nënlloj i Xhinëve. Origjina nga zjarri pa tym, figura e gjarprit dhe klasif...
Phi Am, shpirti i paralizës së gjumit në Tajlandë. Origjina, rëndesa në kraharor dhe format e mbr...
