Dionysos é deus da tradição grega.
Deus do vinho, do êxtase, do teatro e da transformação. Dionysos é o deus do Olimpo que mais viajou, um deus das fronteiras e das passagens. Transgride regras, transforma substâncias, liberta os seres humanos das coerções do cotidiano. A sua festa, a *Dionysia*, gera o drama grego. É simultaneamente divino e mortal, masculino e feminino, civilizado e selvagem.
Tipo: Divindade principal grega, deus do vinho, do êxtase e do teatro
Panteão: Grécia (integrado tardiamente no Olimpo), romano como Bacchus
Função: vinho e embriaguez, teatro (especialmente tragédia e comédia), religião extática (mistérios), morte e ressurreição da vegetação
Principais atributos: tirso (com pinha), coroa de videira, vaso de beber (kantharos), pele de pantera
Principais locais de culto: Atenas (teatro das Dionísias), Tebas (local mítico do nascimento), Eleuteras, Naxos
Equivalente romano: Bacchus / Liber Pater
Dionysos já se encontra atestado no Linear B micénico (ca. 1400-1200 a.C.) como di-wo-nu-so-jo, sendo portanto um dos deuses gregos mais antigos, apesar do seu caráter aparentemente ‘tardio’ na tradição literária.
Na Ilíada ainda surge de forma periférica; na Odisseia já ocupa um lugar mais central. O período de maior florescimento da tradição teatral das Dionísias situa-se entre os sécs. VI e IV a.C. (Ésquilo, Sófocles, Eurípides, Aristófanes: todas as suas peças foram escritas para a festa de Dionysos em Atenas).
Os Mistérios de Dionysos constituíam um culto mistérico de grande importância, paralelo ao de Elêusis. Na época helenística e romana, o deus difundiu-se sob o nome de Bacchus; as Bacanais romanas foram restringidas em 186 a.C. por decreto senatorial. No Império Romano Tardio, símbolo de uma piedade erótico-mística, e concorrente do Cristianismo (Christus-Sol vs. Dionysos-Bacchus).
Principais locais de culto: Atenas (teatro de Dionysos na encosta sul da Acrópole, berço da tragédia grega; grandes Dionísias anuais em março/abril), Tebas (local mítico do nascimento, cenário das Bacantes), Eleuteras (localidade fronteiriça entre a Ática e a Beócia, famoso antigo culto), Naxos (local do casamento com Ariadne), Delfos (aspecto invernal, paralelo a Apolo no verão).
Em Itália, ampla difusão com o posterior culto das Bacanais; os frescos da Villa dei Misteri em Pompeia com cenas dos Mistérios de Dionysos.
Fontes centrais: Hesíodo (Theogonie), Odisseia de Homero (Livro XI), Homerischer Hymnos an Dionysos (Hino 7, com a famosa história dos piratas tirrenios), Bacantes de Eurípides (tragédia central para a teologia dionisíaca), Bibliothek de Apolodoro, Metamorfoses de Ovídio (vários episódios de Dionysos), Diodoro Sículo (Livro IV), Plutarco (De Iside et Osiride, sincretismo).
Literatura secundária: Burkert, Griechische Religion e Antike Mysterien; Otto, Dionysos. Mythos und Kultus (obra clássica); Detienne, Dionysos à ciel ouvert; Henrichs, Greek Maenadism from Olympias to Messalina.
Dionysos é representado como um jovem belo, de aparência andrógina, por vezes com traços femininos, por vezes com barba. Os seus símbolos são os cachos de uva e o vinho, o tirso (bastão com pinha), as máscaras de teatro (trágica e cômica), a hera e a pantera/leopardo.
É frequentemente rodeado de Ménades (mulheres em êxtase selvagem) e de Sátiros (seres silvestres semi-humanos). A sua aparência é mutável: pode surgir mais velho, mais jovem, masculino ou feminino.
Dionysos é venerado por ritos extáticos, procissões e representações teatrais. O vinho é o seu sacrifício e o seu meio. Nos cultos mistéricos (possivelmente ligados a Deméter em Elêusis) é entendido como figura salvífica: o seu corpo dilacerado é reunificado, tal como o crente pode ser reunificado.
As festas das Dionysia geram concursos teatrais. O seu culto é inclusivo: mulheres, escravos e estrangeiros podem participar, enquanto estão excluídos de outros cultos. Dionysos liberta através do êxtase e da transgressão.
Aparência e simbologia
Dionysos é representado como jovem, frequentemente de beleza feminina, com longos cabelos anelados e barba, por vezes andrógino. Usa cachos de uva, hera e figos como coroas. O tirso (bastão com pinha e hera) é o seu principal atributo. A pantera ou o leopardo são os seus animais sagrados, tal como o bode.
O cálice de vinho e o cacho de uva são os seus símbolos. Ao contrário de outros deuses, a sua iconografia é fluida: pode aparecer como homem idoso, como jovem ou como mulher. Isto sublinha a sua natureza de deus da transformação e da mascarada. O seu elemento é o líquido, o fluente, o vinho, e simultaneamente o sangue, o néctar e o fluxo incontrolável da natureza.
Os aspectos mais importantes de Dionysos num relance. Os campos seguintes resumem origem, função, aparência, veneração, símbolos e paralelos culturais.
Dionysos é filho de Zeus e da mortal Semele, filha de Cadmo de Tebas. Hera, enciumada com a aventura de Zeus, persuade a grávida Semele a ver Zeus na sua plena forma divina, o que a consome nas chamas.
Zeus salva a criança por nascer e cose-a na sua coxa, de onde Dionysos nasce mais tarde (‘nascido duas vezes’, dimetor).
Criado no monte Nisa, frequentemente sob a guarda de ninfas ou do preceptor Sileno. Casamento com Ariadne (abandonada por Teseu em Naxos), uma das poucas uniões conjugais verdadeiramente felizes no panteão.
Característico de Dionysos é a sua função múltipla. Como deus do vinho, ensina os homens a cultivar a vinha, a beber e a conviver. Como deus do êxtase, os seus mistérios (iniciações dos mistai) prometem a dissolução dos limites individuais num sentimento divino de comunhão. Como deus do teatro, é patrono da tragédia e da comédia nas Dionísias atenienses; como deus da vegetação, o seu anual morrer e ressuscitar espelha o ciclo da videira. Como libertador (Eleuthereus, Lyaios), liberta das convenções sociais, da hierarquia e do gênero nos ritos extáticos. Como deus estrangeiro, é frequentemente apresentado como intruso asiático ou trácio, embora seja micenicamente antigo.
Duas formas principais, conforme a época:
Arcaica (sécs. VI-V a.C.): homem barbudo de meia-idade em longa veste, frequentemente com kantharos (vaso de beber) e coroa de videira. De aspecto sério e majestoso.
Clássica e posterior (séc. IV a.C. em diante): jovem imberbe de beleza juvenil com longos cabelos ondulados, frequentemente despido ou com leve pele de cervo. Algo andrógino (thelydries, de delicadeza feminina). Com coroa de videira ou coroa de hera, tirso (com ponta de pinha, envolto em videira/hera).
Acompanhado pelo Thiasos, cortejo de Ménades (mulheres em êxtase dançante), Sátiros (companheiros de vinho semi-animalescos com chifres), Sileno (velho e gordo preceptor montado num burro). Animal de montaria: pantera/leopardo ou uma carruagem puxada por panteras.
Âmbito de influência: Dionysos teve uma influência extraordinariamente vasta. No culto público: as Grandes Dionísias em Atenas (março/abril) como o mais importante festival teatral da Antiguidade; Ésquilo, Sófocles, Eurípides e Aristófanes escreveram as suas peças para esta festa; o teatro de Dionysos na encosta sul da Acrópole é a mãe de toda a arquitectura teatral ocidental.
Mistérios: iniciação nos Mistérios de Dionysos em numerosas tradições locais, com promessa de uma bem-aventurança no além.
Tradição das Ménades: as mulheres retiravam-se a cada dois invernos para as montanhas em noites extáticas, tal como canonicamente retratado nas BacantesPrática doméstica: cada novo vinho era consagrado a Dionysos no altar doméstico. No Império Romano, as Bacanais, cujos excessos levaram em 186 a.C. à sua contenção pelo senatus consultum de Bacchanalibus.
Tirso (ponta de pinha, envolto em videira/hera), coroa de videira, coroa de hera, kantharos (vaso de beber com duas asas), pele de pantera, pele de cervo, máscara de teatro (comédia e tragédia), touro (aspecto teriomorfo: Dionysos como touro nas Bacantes). Plantas: videira, hera, pinheiro, romã, figo. Animais sagrados: pantera, leopardo, touro, bode, serpente (nas mãos das Ménades), burro (animal de montaria de Sileno). Acompanhantes: Ménades, Sátiros, Sileno.
Bacchus / Liber Pater (Roma, adopção quase idêntica), Sabazios (Frígio, sincretizado com Dionysos na época helenística), Osiris (Egipto, identificado com Dionysos por Plutarco em De Iside et Osiride através do motivo), Tammuz/Dumuzi (Mesopotâmia, deus da vegetação que morre e ressuscita), Adonis (Fenícia-Grécia, morte da vegetação), Shiva (Hinduísmo, aspecto tântrico-extático com dança e vinho), Soma (deus védico da bebida sagrada, extático).
Do ponto de vista funcional, todo o deus extático da bebida/planta partilha aspectos de Dionysos; o motivo do morrer-e-ressuscitar une-o às religiões mistéricas de todo o Mediterrâneo.
Veneração no cotidiano
Rituais e invocações
As Grandes Dionísias eram o festival teatral de Atenas; a par delas situavam-se as Antestérias. Os ritos das Ménades (Oreibasia) conduziam às montanhas; os mistérios dionisíacos prometiam uma esperança de salvação particular.
Conjurações e invocações
Tradição textual e fórmulas
O hino homérico a Dionysos, a tragédia de Eurípides “As Bacantes”, as lâminas de ouro órficas e os textos dos mistérios dionisíacos transmitem o mito e o culto do deus.
Amuletos e símbolos de proteção
Apotropaika materiais e testemunhos arqueológicos
O tirso e as coroas de hera faziam parte dos seus sinais. A máscara de Dionysos tinha especial importância, desempenhando função apotropaica como máscara teatral e de proteção; estão igualmente atestadas procissões fálicas.
Deuses do vinho e do êxtase existem em toda a parte: Osiris (Egipto, também renascimento), Soma (Índia, sumo inebriante), Bacchus (Roma, nome posterior). A androginia e a transformação de Dionysos ligam-no a figuras de transformação como Hermes ou Hécate. O seu papel como deus do teatro é único na mitologia. O êxtase das Ménades assemelha-se a transes xamânicos de outras culturas.
Nenhum texto antigo moldou a imagem de Dionysos tão profundamente como as Bacantes de Eurípides, encenadas pouco depois de 406 a.C. A peça narra a chegada do deus a Tebas, a cidade da sua mãe Semele.
Penteu, o jovem rei, recusa-se a reconhecer Dionysos como deus e tenta suprimir o novo culto. O deus, que surge em forma humana, conduz Penteu através de uma série de humilhações até à loucura.
O clímax é cruel. Penteu, disfarçado de mulher por Dionysos e movido pela curiosidade face às mulheres enlouquecidas, é confundido pelas Ménades no monte Citéron com um animal selvagem.
À sua frente, a sua própria mãe Agave dilacera-o no delírio da fúria dionisíaca. Regressa a Tebas com a sua cabeça, convicta de ter abatido um leão, e só então reconhece o que fez.
Do ponto de vista da ciência das religiões, a peça é uma fonte central porque demonstra o duplo rosto de Dionysos. O deus é dador de alegria, vinho e libertação, mas quem o rejeita experimenta o seu lado destrutivo.
Investigadores como E. R. Dodds, cujo comentário às Bacantes (1944) permanece até hoje uma referência, mostraram que o drama não é uma simples defesa ou acusação do culto, mas trata da própria natureza indisponível e perigosa do divino.
As Bacantes são simultaneamente uma reflexão sobre a tragédia como instituição, pois o teatro em Atenas estava sob a tutela de Dionysos.
A tragédia e a comédia gregas estão institucionalmente ligadas a Dionysos. Em Atenas, as mais importantes representações dramáticas tinham lugar nas suas festas, sobretudo nas Dionysia na primavera e nas Leneias no inverno.
O teatro de pedra no lado sul da Acrópole tinha o seu nome, o Teatro de Dionysos, e no seu centro erguia-se um altar do deus; um sacerdote de Dionysos tinha lugar de honra na primeira fila.
As Grandes Dionísias eram uma festa de Estado de vários dias. Uma procissão conduzia solenemente a imagem de culto do deus ao teatro, seguindo-se sacrifícios, concursos corais de rapazes e homens com ditirambos, bem como a encenação em competição de tetralogias de tragédias e comédias.
Os poetas, entre os quais Ésquilo, Sófocles e Eurípides, competiam entre si; um júri atribuía os prémios. A festa era assim simultaneamente celebração religiosa, auto-representação política da polis e concurso artístico.
A razão pela qual Dionysos se tornou patrono do drama é amplamente debatida na investigação. A teoria mais antiga derivava a tragédia do ditirambo, um canto coral em honra de Dionysos, pressuposto que remonta a Aristóteles e que hoje é avaliado com maior cautela.
É certo que o teatro criou um espaço onde a transformação, a máscara, o êxtase e a transposição da própria identidade eram permitidos e ordenados, todos elementos pertencentes à natureza de Dionysos. A máscara, com a qual os atores assumiam uma forma diferente, remete directamente para o deus, que era ele próprio frequentemente venerado como deus das máscaras.
Dionysos usa o epíteto de “nascido duas vezes”. O mito mais conhecido narra a história de Semele, uma princesa de Tebas que está grávida de Zeus. Por instigação da ciumenta Hera, pede a Zeus que se lhe mostre na sua verdadeira forma; o clarão do deus consome-a.
Zeus salva a criança por nascer e cose-a na sua própria coxa, de onde Dionysos acaba por nascer. Daí os dois nascimentos, da mãe e do pai.
Outra tradição narrativa, mais antiga e mais sombria, pertence ao círculo órfico. Aqui, Dionysos, frequentemente denominado Zagreus, é filho de Zeus e de Perséfone. Os Titãs atraem a criança, despedaçam-na e devoram-na. Zeus destrói os Titãs com o raio, e da sua cinza nascem os seres humanos.
O coração de Dionysos é salvo, e o deus renasce. A partir desta narrativa, a teologia órfica derivou uma antropologia: o ser humano carrega em si uma parte titânica e uma parte dionisíaca.
A investigação debateu longamente sobre a antiguidade e o alcance desta tradição órfica. As chamadas lâminas de ouro órficas, finas placas douradas inscritas encontradas em túmulos do sul de Itália, de Creta e da Tessália, fornecem pistas sobre concepções do além-túmulo associadas a Dionysos.
Prometem aos iniciados um destino melhor após a morte. Dionysos não é aqui apenas o deus do vinho e do êxtase, mas uma figura à qual se liga a esperança num determinado destino para além do túmulo.
A ligação exata entre o mito de Zagreus, as lâminas de ouro e os mistérios documentados na literatura continua a ser um dos temas abertos e difíceis da investigação.
A imagem de Dionysos inclui as Ménades ou Bacantes, as mulheres enlouquecidas que dançam nas montanhas, despedaçam animais e se subtraem à ordem comum. Durante muito tempo debateu-se se por trás destas imagens literárias existia uma prática cultual real.
Atualmente, a investigação considera que existiam de fato festas rituais femininas, as Trietérias, celebradas de dois em dois anos em locais fixos, como o Parnasso em Delfos. Inscrições atestam associações organizadas de Bacantes com presidentes.
Estes ritos reais eram consideravelmente mais ordenados do que a fúria mítica. Realizavam-se em épocas fixas, tinham responsáveis e estavam integrados no calendário festivo das cidades.
A subida à montanha, a dança nocturna e o uso do thyrsos, o bastão adornado com hera e uma pinha, faziam parte do ritual. O mito sobrecarregava esta prática no sentido do perigo e do ilimitado, provavelmente também para marcar a relevância social da festa como excepção temporária e ordenada.
Existiam ainda cultos mistéricos de Dionysos nos quais homens e mulheres podiam ser iniciados. O friso mural da Villa dei Misteri em Pompeia é o mais famoso testemunho iconográfico, ainda que a sua interpretação permaneça controversa. Investigadores em ciência das religiões como Walter Burkert e Albert Henrichs sublinham que os mistérios dionisíacos não formavam um sistema unitário, sendo antes organizados de forma muito variada a nível local.
Comum a todos era a experiência da transposição, o mergulho temporário numa outra ordem sob a protecção de um deus que ele próprio ultrapassava repetidamente a fronteira entre humano e animal, homem e mulher, vida e morte.
Os próprios gregos antigos consideravam frequentemente Dionysos um deus que vinha de fora, um recém-chegado da Trácia, da Frígia ou da Lídia. Esta ideia reflecte-se nas Bacantes, em que o deus chega a Tebas como estrangeiro.
Durante muito tempo, a investigação seguiu também esta interpretação e via em Dionysos um culto de implantação comparativamente tardia. Esta imagem teve de ser corrigida.
Decisivas foram as tábuas micénicas em Linear B, textos administrativos escritos em silabário do segundo milénio antes da era cristã. Em tábuas provenientes de Pilos e do continente surge o nome di-wo-nu-so, lido de forma convincente como Dionysos.
Fica assim assegurado que o deus era conhecido já na Idade do Bronze, ou seja, muito antes de os gregos o estilizarem literariamente como recém-chegado. A ideia do deus estrangeiro não é, portanto, um dado histórico, mas um motivo.
Do ponto de vista da ciência das religiões, isto desloca a questão. Já não é a proveniência exterior o enigma, mas sim a razão pela qual os gregos representaram de forma tão persistente um deus antigo e autóctone como estrangeiro, tardio e transgressor. Uma explicação corrente é que Dionysos tinha a função de encarnar o Outro, o dissolvente, o extraordinário, no interior da própria religião.
Era o deus que não ameaçava a ordem estabelecida de fora, mas a mostrava como temporariamente suspensível a partir de dentro. O nome nas tábuas de argila de Pilos é assim simultaneamente uma prova da sua grande antiguidade e um motivo para reler a auto-imagem da religião grega.
Outras obras de referência no índice bibliográfico.
Dionysos é o deus grego do vinho, do êxtase, do teatro e da transformação religiosa, o décimo segundo e mais jovem dos deuses olímpicos. O seu equivalente romano é Bacchus (também Liber). A sua mãe era a princesa tebana Semele, e o seu pai Zeus.
Quando Semele foi consumida prematuramente pela aparição de Zeus, este coseu o embrião na sua coxa, de onde Dionysos nasceu por completo, daí o epíteto de Nascido Duas Vezes (Dimêtor). Dionysos é o deus da dissolução das fronteiras comuns, por meio do vinho, da dança, da música e da sexualidade.
Os Mistérios Dionisíacos figuravam, a par dos Mistérios Eleusinos, entre os cultos mistéricos mais importantes do mundo antigo. No centro estava a experiência do êxtase (sair de si), por meio do vinho, da dança extática (Ménades, Bacantes) e por vezes do consumo cru de um animal (omofagia).
Do ponto de vista teológico, o deus que morre e ressuscita estava no centro: Dionysos foi despedaçado pelos Titãs e renasceu por obra de Atena a partir do coração. Os mistérios prometiam uma existência mais feliz no além para os iniciados. Os famosos frescos da Villa dei Misteri em Pompeia mostram cenas de iniciação.
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