Yuurei je duh japanske tradicije.
Yūrei su nemirni duhovi mrtvih koji se vraćaju živima zbog neriješene stvari.
Yūrei (幽霊, „mutna duša“) su klasični duhovi mrtvih u Japanu. Od yōkaija se razlikuju time što dolaze iz svijeta mrtvih i vraćaju se u ljudski svijet, najčešće zbog neriješene stvari: neosvećenog ubojstva, napuštenog djeteta, neuzvraćene ljubavi ili prevarene imovine.
Ikonografski utvrđen lik potječe iz doba Edo: bijeli mrtvački kimono, dugačka crna kosa koja pada preko lica, nedostatak stopala, opušteno visećih ruku. Slika u velikoj mjeri potječe iz djela slikara Maruyame Ōkyoa (1733, 1795).
Yuurei se dijele na više podklasa, od kojih su Onryō (duhovi osvetnici) dramaturški najistaknutiji tip. Onryō su yuurei sa snažnim afektima, čija nemirna narav ne proizlazi iz blage tuge, već iz doživljene nepravde. Kanonska onryō literatura dokumentira slučajeve ubojstva, bračne prevare ili političkog progona kao poticaje za natprirodno progonstvo.
Razlika prema običnom yuureiju leži u intenzitetu fenomenalnih manifestacija: onryō izazivaju prirodne katastrofe, požare ili obiteljski raspad kroz više generacija. Klasifikacijski sustavi u budističkim tekstovima razlikuju shiryō (duhove mrtvih) od akuryo (zlih duhova), pri čemu su onryō bliži drugoj kategoriji. U modernim klasifikacijama onryō se definira kao yuurei s manifestativnim potencijalom.
Tip: duh mrtvih, duh osvetnik (onryō)
Podrijetlo: shintoističke predodžbe o smrti, budistička kozmologija ponovnog rođenja
Tekstovi: Konjaku Monogatarishū, Ugetsu Monogatari (1776), Yotsuya Kaidan (1825)
Doba: narodno prisutan od srednjeg vijeka; klasična ikonografija u doba Edo
Poticaj: neriješena vezanost, neosvećena nepravda, nedovršeni obredi za mrtve
Predodžba o lutajućim duhovima mrtvih duboko je ukorijenjena u Japanu. Već u zbirkama setsuwa iz 12. do 14. stoljeća mrtvi se vraćaju da razriješe nedovršene stvari. Poseban pojam yūrei oblikuje se u doba Edo.
Ikonografsku fiksaciju donosi Maruyama Ōkyo krajem 18. stoljeća, uz duhovske kazališne predstave i drvorezne otiske doba Edo. Kabuki drama „Tōkaidō Yotsuya Kaidan“ (Tsuruya Nanboku IV, 1825) s likom duha osvetnika Oiwa do danas oblikuje predodžbu o onryōu.
Predaje o yūreiju rasprostranjene su po cijelom Japanu. Mjesta radnje u književnosti i kazalištu često su konkretna: Yotsuya (Tōkyō) s pričom o Oiwi, Banchō za pripovjedačicu o tanjurima Okiku, samostan Tenmangū za Sugawara no Michizanea. Posebno u kolovozu, u vrijeme Obona, blagdana kad se duše pokojnika vraćaju, yūrei su sveprisutni u kazalištu i popularnim duhovskim pričama.
Ključni izvori: Ueda Akinari, Ugetsu Monogatari (1776); Tsuruya Nanboku IV, Tōkaidō Yotsuya Kaidan (1825); Lafcadio Hearn, In Ghostly Japan i Kwaidan (1899./1904.).
Suvremena istraživanja: Michael Dylan Foster (2015); Iwasaka, Michiko & Toelken, Barre (1994) Ghosts and the Japanese; Komatsu Kazuhiko (2017). Motiv djeluje i danas, vidljivo u filmovima kao „Ringu“ (1998) i „Ju-On“ (2002).
Doslovno „tamna/mutna duša“ od 幽 (mutan, taman) i 霊 (duša, duh).
Pojava. Bijeli mrtvački kimono (shinishōzoku, s krojem prebačenim preko tijela na obrnuti način), duga, razbarušena crna kosa, blijedo, obično mlado lice, mlitavo obješene ruke, nedostajuća ili maglovita stopala. Često prati par treperavih plamenova hitodama.
Ponašanje. Yūrei se najčešće pojavljuju ondje gdje su umrli ili gdje je počinjena nepravda. Rijetko govore, više žale, pokazuju, plaše. Onryō aktivno napadaju, izazivaju nesreće, dovode krivce do ludila ili smrti.
Vrijeme. Vidljivi u sumrak, noću, a posebno oko dva sata ujutro (ushimitsu-doki, „treći sat vola“).
Kabuki pozornica pretvorila je pripovijesti o yuurei u prepoznatljiv kazališni oblik. Djela poput Kaidan Botan Doro (Priča o božuru i lampionskim duhovima, temeljena na sangoku priči iz 17. stoljeća) prvi su put sustavno prikazala yuurei kao dramsku protagonisticu, čiji je progon zla bio psihološki uvjerljiv, a istodobno estetski uzvišen.
Taj žanr, kaidan-mono, ustanovio je u kasnom razdoblju Edo i ranom Meiji kabuki jedan arhetip: patničku ženu čiji se duh pojavljuje u svili i plavoj svjetlosti kako bi razotkrila istinu.
Koreografija ulaska yuurei na pozornicu koristila je unatražne korake i usporene pokrete kako bi natprirodno bilo tjelesno kodirano. Te kabuki inovacije utjecale su na kasnije autore i učvrstile yuurei kao središnju figuru japanske horor estetike.
Najvažniji aspekti Yūrei na jednom mjestu.
Ljudski pokojnici s nedovršenim poslom, kojima je uskraćeno propisano oslobođenje.
Počinitelji nepravde, njihove obitelji, nasljednici; slučajni svjedoci mjesta zbivanja; liječnici, pogrebnici, trudnice u nestabilnim razdobljima.
Obučena u bijelo, duge kose, blijeda, bez stopala; praćena plamenovima hitodama.
Strah, bolest, ludilo, nesreće, kod onryō smrt progonjenih; kod ubume noćni plač dojenčeta.
Potpuni budistički pogrebni obredi, recitiranje sutri (Sutra srca, nenbutsu), posjet svećeniku, podizanje malog svetišta (goryō-kult), razrješenje neriješenog pitanja.
Korejski Gwishin, kineski guǐ; europski nemrtvi i klasični lemures; duhovi koji krše zavjete širom svijeta.
Potpuni pogrebni obredi. Budističke pogrebne ceremonije s recitiranjem sutri, posthumnim imenom (kaimyō) i godišnjim spomen-obredima trebaju spriječiti da pokojnik postane yūrei.
Obon. Ljeti (najčešće sredinom kolovoza) duše pokojnika dočekuju se lampionima, grobovi se čiste, tradicionalno se izvodi ples Bon-Odori, a na kraju se duše ispraćaju natrag u zagrobni svijet plutajućim lampionima na rijekama.
Goryō-kult. Posebno moćni osvetnički duhovi povijesnih osoba (Sugawara no Michizane, Taira no Masakado) štuju se kao božanstva u vlastitim svetištima, kako bi ih se umirilo i pretvorilo u zaštitničke sile.
Razrješenje pitanja. U mnogim pripovijestima yūrei nestaje čim se riješi nedovršeni problem, izgubljeno vlasništvo vrati, dijete zbrine, ubojica otkrije.
Koreja. Gwishin, a posebno duh djevičanske pokojnice Cheonyeo-gwishin, pokazuju izraženu strukturnu sličnost: bijela pogrebna odjeća, dugačka crna kosa, povratak zbog počinjene nepravde.
Kina. Kineski guǐ (vidi Gui) predstavlja povijesni jezični predložak i s njim se dijeli motiv povratka nepomirenih pokojnika.
Europa. Bijela žena i vraćajuće se žrtve ubojstva iz europskih predanja tipološki su srodne, no povijesna se poveznica ne može utvrditi.
Budizam općenito. U preta-kozmologiji gladni duhovi čine srodnu kategoriju nespokojnih pokojnika (vidi Preta).
Hyakumonogatari Kaidankai (skup stotinu natprirodnih priča), popularan skupni obred iz doba Edo, usmjerio je pripovijesti o yuureiju u strukturiran društveni format.
Sudionici bi upalili stotinu svijeća i redom pripovijedali natprirodne priče; sa svakom pričom gasila se jedna svijeća, a natprirodna moć je, prema narodnom vjerovanju, rasla. Yuurei su u tom prostoru pripovijedanja imali središnje mjesto, ne kao apstraktni pojmovi, već kao lokalni, poimence spomenuti pokojnici.
Ovo svjedoči o svakodnevnoj religijskoj praksi koja stoji iza književnog arhetipa. Sinkretizam šintoističkog obožavanja predaka i budističkih poimanja vezanosti karmom oblikovao je teološko razumijevanje yuureija: nisu bili niti čisti šintoistički kami niti čiste budističke prete, već hibridne tvorevine na granici obiju tradicija.
Lokalni šinto svećenice (miko) i budistički monasi provodili su oslobađajuće obrede koji su ujedinjavali obje tradicije.
Japansko je kazalište stoljećima oblikovalo predodžbu o yuurei. U Nō kazalištu skupina duhovskih drama, mugen-nō, čini poseban strukturni tip: putujući redovnik susreće naizgled neupadljivu osobu koja se tijekom drame razotkriva kao duh preminule osobe.
Duh pripovijeda o svojoj nerazriješenoj patnji, često neuzvraćenoj ljubavi, nasilnoj smrti ili krivnji, i konačno pronalazi mir kroz molitvu redovnika. Ta dramaturgija na pozornicu prenosi temeljnu religijsku predodžbu: duh ostaje vezan za svijet dokle god ga drži privezanost, a oslobođenje može doći tek posredovanjem rituala.
Kabuki kazalište razdoblja Edo iz toga je razvilo popularniji i drastičniji žanr, kaidan dramu. Slavu je stekao Tsuruya Nanboku IV. djelom Tōkaidō Yotsuya Kaidan iz 1825., pričom o Oiwi koju otruje vlastiti suprug i koja se vraća kao unakaženi duh osvete. Takve su drame koristile razrađenu scensku tehniku za iznenadne pojave i preobrazbe.
Ikonografske konvencije koje danas obilježavaju svakog yuurei uglavnom potječu iz kazališta i istodobne slikovne umjetnosti: bijela mrtvačka odjeća, duga razbarušena crna kosa, nedostajuće ili obješene noge, ruke koje bespomoćno vise ispred tijela.
Slikar Maruyama Ōkyo se u umjetničko-povijesnoj predaji povezuje sa širenjem slike bezногog duha u kasnom 18. stoljeću. Istraživanja naglašavaju da ta danas tipično japanska slika duha nije drevna nepromjenjiva konstanta, već relativno mlada slikovna formula standardizirana kazalištem i grafičkim tiskom.
Među različitim pojavnim oblicima yūreija posebno mjesto zauzima onryō, gnjevni duh osvetnik. Nastaje iz čovjeka koji je umro nakon velike nepravde, s neispunjenim gnjevom ili nasilnom smrću.
Preostali gnjev, na japanskom urami, vezuje dušu i tjera je na osvetu prema odgovornima ili, u najstrašnijim slučajevima, na nasumično razaranje.
Vjerovanje u takve duhove povijesno je dobro potvrđeno i imalo je realpolitičke posljedice. Najpoznatiji je slučaj učenjaka i političara Sugaware no Michizanea, koji je umro 903. godine u progonstvu. Nakon njegove smrti niz nesreća, smrti na dvoru i udara grома protumačen je kao djelovanje njegova razgnjevljenog duha.
Dvor je pokušao umiriti njegov duh tako što ga je rehabilitirao, počastio titulama i naposljetku ga poštovao kao božanstvo Tenjin u svetištu. Taj postupak, pretvaranje opasnog duha u zaštitničko božanstvo putem štovanja, temeljni je mehanizam japanskoga vjerovanja goryō.
Religijsko-znanstveno gledano, ovdje se pokazuje logika koja stoji u temelju cijele predodžbe o yūureiju: duh po naravi nije zao, već je izraz nerazrješenog stanja.
Odgovarajući odgovor nije borba, već umirivanje, bilo kroz budističke obrede za mrtve, štovanje u svetištu ili kroz naknadno ispravljanje nepravde. Ta predodžba yūureija čvrsto povezuje s budističkim naukom o vezanosti i s domaćim shvaćanjem ritualne čistote i nečistoće.
Predodžba o yūureiju jedna je od rijetkih tradicionalnih pojava duhova koja u 20. i 21. stoljeću nije samo opstala, nego se proširila po cijelom svijetu. Polazište je bila japanska filmska industrija. Već poslijeratni filmovi posezali su za klasičnim pripovijestima kaidan, a Kobayashi Masaki je 1964. filmom Kwaidan ekranizirao zbirku takvih priča o duhovima, zasnovanu na zapisima Lafcadija Hearna.
Presudni međunarodni proboj dogodio se s hororskim filmovima kasnih 1990-ih. Filmovi kao Ringu Nakate Hidea iz 1998. i serijal Ju-on Shimizua Takashija utvrdili su tip duha koji je preuzeo klasičnu ikonografiju yūureija i smjestio ju u moderni svakodnevni kontekst.
Bljedoliki ženski duh osvetnik dugom crnom kosom, koji se kreće trzavo i neprirodno, postao je globalno prepoznatljiva slika. Američke obrade s početka 2000-ih dodatno su proširile tu vizualnu simboliku.
Iz religijsko-znanstvene perspektive zanimljivo je koliko se od tradicionalne logike sačuvalo u tim modernim obradama. I filmski duh najčešće nastaje nakon nasilne smrti i neriješene nepravde, i on je vezan za mjesto, predmet ili medij, i njegovo djelovanje slijedi obrazac proširujuće se prokletstva.
Ono što se promijenilo jest kontekst: mjesto budističkog monaha koji oslobađa duha često zauzima duh koji se uopće ne može osloboditi.
Moderni horor je u velikoj mjeri izbrisao utješnu stranu tradicije, ritualnu rješivost sukoba, ostavljajući samo prijetnju. Baš ta usporedba pokazuje što je tradicionalna predodžba doista postizala.
Ovdje opisana zaštitna praksa predstavlja znanstveno tumačenje povijesnih tradicija. iWell Guard nastavlja tu kulturno-povijesnu liniju nosivih zaštitnih predmeta i predstavlja njezin suvremeni oblik. Više o iWell Guardu →
Protiv njegova djelovanja predaja kroz kulture navodi ova zaštitna sredstva:
Usporedite u alatu Schutz-Kompass →Preporučena zaštitna sredstva
Najjednostavnije zaštitno sredstvo u ovoj zbirci: 41 slojeva pravog zlata 999, platine, srebra i silicija, izrađeno u Ruhli/Tirinška. Ne treba se aktivirati, nije vezano za osobu i djeluje u krugu od oko 50 metara, čak i kad se ne nosi.
Srodna bića

Vir-ava, mordvinska šumska majka, vlada šumama i divljači. Predaja prema Harvi, izgled i zaštitni...

Tine Ghealáin, irsko lutajuće i hladno svjetlo. Podrijetlo, razgraničenje od lisičje vatre i reli...

Bergsrå, ženski planinski duh i čuvarica rudnika u Skandinaviji. Podrijetlo, motiv razotkrivanja ...

Spider Grandmother, stvoriteljica-baka Pueblo naroda, ubraja se u središnje ženske stvoriteljice ...

Abzu, kozmičko prapramore slatke vode sumersko-babilonske kosmogonije. Podrijetlo u Enuma Elišu, ...

Basajaun, obrasli gospodar šume Baska, upozorava pastire na oluju i vuka. Podrijetlo, motivi lege...