鲜有神祇像阿芙罗狄忒这样深刻影响了古代及后古代艺术。在早期和古典时期,她最初以着衣形象呈现。
雕塑家普拉克西特列斯在公元前4世纪创作的克尼多斯的阿芙罗狄忒标志着一个转折点:这是公认的首件真人大小的女神裸体像,在古代引发了巨大轰动。
原作已佚,但众多罗马复制品呈现了这一类型的大致面貌:女神正欲沐浴,一手作遮挡状。
希腊化时代诞生了更多著名雕像类型,其中包括米洛斯的阿芙罗狄忒(即米洛的维纳斯)和蹲坐的阿芙罗狄忒。这些作品在罗马时代被大量复制,装饰于民宅、花园与公共空间。
在陶瓶、镜子与首饰上,女神常伴以其专属属性:鸽子、麻雀、贝壳、苹果与小厄洛斯。
这一图像传统的影响延续至今。文艺复兴时期,波提切利以《维纳斯的诞生》重新采用了古代的泡沫诞生主题,此后维纳斯,即拉丁语中的阿芙罗狄忒,便成为欧洲艺术史中不可或缺的组成部分。
对宗教学而言,这一丰富的图像传承既是文献来源,也带来研究上的挑战:它揭示了人们如何看待这位女神,却也将目光过度引向肉体美的层面,从而可能使阿芙罗狄忒的礼仪功能与宇宙论意义退居幕后,例如她作为赫西俄德和哲学家恩培多克勒笔下将世界凝聚为一体的力量这一面向。