厄洛斯：希臘的慾望之神

厄洛斯（希臘文Ἔρως）是希臘神話中最古老，同時也是形象最多變的神祇之一。作為希臘的愛神，他同時也被視為一種宇宙原初力量。與《伊利亞德》和《奧德賽》中作為固定人物出現的奧林匹斯諸神不同，厄洛斯最初與其說是一個具體人格，不如說是一股宇宙力量。直到希臘化時期，那個手持弓箭的有翼少年形象才逐漸定型，並塑造了後世的傳統認知。

赫西俄德與《神譜》

最早的文獻出處是赫西俄德的《神譜》（約公元前700年）。書中，厄洛斯屬於混沌之後誕生的最初諸神之一，與蓋亞（大地）和塔爾塔羅斯（冥界）並列。赫西俄德將他描述為不死諸神中最俊美者，能使人四肢酥軟，並奪去神與人的理智與清醒的判斷力（《神譜》120、122行）。這一定位使厄洛斯成為一種宇宙生成論意義上的存在：他是使結合成為可能的力量，也因此開啟了諸神世界後續的發展。這種早期形象與後來人格化的愛神形象有著根本的不同。

俄耳甫斯傳統與法涅斯

在俄耳甫斯傳統中，厄洛斯與法涅斯（Phanes）被等同視之，後者是從宇宙之卵中誕生的創世原初神。俄耳甫斯讚歌（推測成書於公元2至3世紀）將厄洛斯歌頌為未被創造的最初之神、萬物的創造者。這種神譜學式的解讀與將厄洛斯詮釋為宇宙結合原則的哲學思辨並行發展。恩培多克勒關於愛（philia）與爭（neikos）作為宇宙根本力量的概念也屬於這一論述脈絡，柏拉圖的厄洛斯學說亦然。

柏拉圖與厄洛斯哲學

柏拉圖在《會飲篇》中描繪了一套多層次的厄洛斯理論。不同的發言者提出各異的見解：斐德羅盛讚厄洛斯為最古老的神；泡薩尼亞斯將天上的厄洛斯與世俗的厄洛斯區分開來；阿里斯托芬則講述了被劈開的原初人尋找自己缺失另一半的神話。蘇格拉底著名的第俄提瑪之言將厄洛斯描述為代蒙（Daimon），即人與神之間的中介存在，並構築出一套慾望的階梯，由肉體經由靈魂上升至美的理型。這一哲學性的厄洛斯構想深刻影響了柏拉圖主義傳統（普羅提諾（Plotin）、馬爾西利奧·費奇諾、皮科·德拉·米蘭多拉），一直延續至文藝復興時期。

厄洛斯與阿芙羅狄蒂

大眾觀念將厄洛斯與阿芙羅狄蒂（Aphrodite）相連，視他為她的兒子與隨從。這一連結在文獻中出現得相當晚：在赫西俄德那裡，厄洛斯並無父母；在荷馬那裡，他甚至未以人格化形象出現。直到希臘化時期的詩歌（阿波羅尼奧斯、忒奧克里托斯）中，他才以愛神之子的孩童形象登場，用弓箭射中神祇與凡人。阿波羅尼奧斯《阿爾戈英雄紀》中厄洛斯將箭射入美狄亞心中的畫面，正屬於這一傳統。古老的宇宙厄洛斯形象與希臘化時期弓箭手少年形象的融合，主導了後世對此神的接受與詮釋。

圖像傳統與象徵意涵

古代的圖像傳統呈現出厄洛斯不斷變化的屬性特徵。在公元前5世紀的紅繪陶瓶上，他是一個有翼的青年男子，常伴隨在阿芙羅狄蒂身邊。在希臘化時期的浮雕上，他則以手持弓箭與箭袋的少年形象出現，有時雙眼被蒙住，象徵愛情的盲目。到了羅馬帝國時期，厄洛斯與丘比特（Cupido）及阿摩爾（Amor）融為一體；石棺浮雕上，他常作為亡者的隨從出現。這一圖像傳統一直延續影響至文藝復興及巴洛克繪畫，乃至基督教的天使圖像學，那些帶翼的小天使（普提）形象即源自厄洛斯的傳統。

現代迴響與宗教學定位

在現代宗教學研究中，厄洛斯主要從兩個層面被討論。其一是作為前蘇格拉底時期及俄耳甫斯思辨中的宇宙生成原則，可與其他文化中類似的概念（中國的陰陽、印度教的迦摩、埃及的天地神偶蓋布與努特）進行類型學上的比較。其二則是作為一種倫理哲學範疇，在柏拉圖與奧古斯丁的傳統中成為愛的神學之基礎。C. S. 路易斯在《四種愛》（The Four Loves，1960年）中，將厄洛斯描述為與親情（Storge）、友愛（Philia）、聖愛（Agape）並列的四種愛之一，從而將古代的區分引入了現代神學。瓦爾特·布爾克特（Walter Burkert）（《希臘宗教》，1977年）將厄洛斯歸入古老諸神的譜系之中，並強調赫西俄德觀點中所蘊含的宇宙生成論深度。

相關主題： 阿芙羅狄蒂 | 赫爾墨斯 | 哈得斯

羅馬傳統中的厄洛斯

在羅馬神話中，厄洛斯名為丘比特（Cupido，意為渴望）或阿摩爾（Amor，意為愛），他與母親維納斯的關係也比古老形式中更為親密。阿普列尤斯《變形記》（公元2世紀）中〈丘比特與普緒喀〉的故事，賦予了厄洛斯在希臘傳統中所沒有的敘事深度：在此，他成為一個愛上凡間女子的戀人，經過漫長的考驗後將她提升至神的位階。這則故事在基督教晚期古代被解讀為靈魂的寓言，靈魂經由神聖之愛而臻於圓滿。

現代心理學中的厄洛斯

西格蒙德·佛洛伊德自1920年起在《超越快樂原則》一書中採用了厄洛斯這一概念：厄洛斯成為與死亡本能（死神塔納托斯）相對抗的生命本能，即凝聚的驅力對抗瓦解的驅力。這種精神分析式的解讀雖有古代根源（恩培多克勒關於愛與恨之爭的思想），卻賦予了厄洛斯概念一種在古代神話中所沒有的生物學面向。卡爾·古斯塔夫·榮格則進一步將這一概念擴展為關係力量本身的象徵，並將其作為一種心理功能與邏各斯（Logos）並列。

厄洛斯與其他愛神的親緣關係

厄洛斯屬於一個橫貫整個宗教史、範圍廣泛的愛神家族。在美索不達米亞的萬神殿中，伊南娜／伊絲塔（Inanna/Ischtar）扮演著類似的角色，只是帶有明顯更強的戰鬥色彩。在埃及地區，哈托爾（Hathor）則是愛與感官愉悅的核心女神。在日耳曼北方，與之相對應的是作為愛與魔法女神的芙蕾雅（Freya）。在印度教傳統中則有迦摩天（Kamadeva），這位手持弓箭的愛神，其圖像傳統與象徵手法竟與希臘的厄洛斯頗為相近，這在19世紀曾引發一種印歐語系共同慾望原初神的假說。這一假說在今日的宗教學界頗具爭議，但兩者之間的相似之處依然值得注意。

當代靈性思潮中的厄洛斯

在當代新異教、新柏拉圖主義以及受密續思想影響的靈性思潮中，厄洛斯常被理解為一種宇宙性的吸引力，是使分離之物彼此趨近的運動力量。這種解讀在本質上是柏拉圖式的，卻很好地在神話傳統與心理體驗之間搭起了橋樑。在實踐性的靈性修習中，厄洛斯扮演著感官經驗與精神經驗之間中介者的角色，而這一功能其實早在柏拉圖《會飲篇》的對話中便已初現端倪。

參考文獻

Hesiod: Theogonie, hg. Albert von Schirnding, Tusculum 1991.
Platon: Symposion, dt. Reinhard Brandt, Reclam 1996.
Apuleius: Metamorphosen, hg. Edward J. Kenney, Cambridge UP 1990.
Sigmund Freud: Jenseits des Lustprinzips, Wien 1920.
Walter Burkert: Griechische Religion der archaischen und klassischen Epoche, Kohlhammer 1977.

厄洛斯（Eros）作為希臘的欲望之神，在赫西俄德的《神譜》中以原初神的身份出現。

作為原初神與阿芙羅黛蒂之子的厄洛斯

希臘傳說中存在兩種截然不同、難以輕易調和的厄洛斯（Eros）觀念。較古老的宇宙起源傳統將厄洛斯視為最早出現的力量之一。在赫西俄德（Hesiod）成書於公元前八世紀末或七世紀初的《神譜》（Theogonie）中，厄洛斯緊接在混沌（Chaos）、蓋亞（Gaia）與塔爾塔羅斯（Tartaros）之後出現。他在此並非可愛的形象，而是一種原始的、驅動性的力量，能夠征服神與人，若無他便無法有任何結合與生育。

在奧爾菲斯（orphisch）宇宙起源論中，厄洛斯同樣扮演著創造性力量的角色，有時以法涅斯（Phanes）之名出現，或與之相連，被描述為一個從蛋中誕生的發光存在。這些宇宙起源意義上的厄洛斯觀念，強調他作為連結原則的功能，將世界中分離的元素聚合在一起。

較晚近、也較廣為人知的傳統，則將厄洛斯視為阿芙羅黛蒂（Aphrodite）之子，父親通常是阿瑞斯（Ares）。在這一形象中，他是母親年輕甚至孩童般的隨從，以弓箭點燃愛情。這個版本尤其在古典時期與希臘化時期的詩歌中占據主流。

學界並不將這種雙重性視為單純的誤解，而是視為同一概念的兩種不同功能。希臘語詞eros既指宇宙性的吸引力，也指個人的情欲渴望。神話將這種語義的廣度塑造成兩個神祇形象，卻從未將二者完全統一。

阿普列尤斯筆下的厄洛斯與普緒克

關於厄洛斯（Eros）最著名的完整敘事，並非出自希臘文獻，而是出自一部拉丁文文本：阿普列尤斯（Apuleius）成書於公元二世紀的小說《變形記》（Metamorphosen），亦稱《金驢記》（Der goldene Esel）。丘比特與普緒克的故事作為較長的插敘被納入其中。

普緒克（Psyche）是一位王室之女，美貌非凡，人們竟像崇拜阿芙羅黛蒂一樣崇拜她。心生嫉妒的女神派遣其子厄洛斯，要讓普緒克陷入一段可恥的戀情，然而厄洛斯自己卻愛上了她。他將她帶入一座隱秘的宮殿，卻只在黑暗中探訪她，並禁止她看見自己的面容。受嫉妒的姐妹們挑動，普緒克在他熟睡時用油燈照亮他的臉，一滴熱油驚醒了他，厄洛斯隨即逃走。

普緒克此後必須完成阿芙羅黛蒂交付的一系列看似無法完成的任務，其中包括分揀一堆穀粒、從難以接近的泉水中取水。最終她甚至下到了地府。故事結尾，厄洛斯與普緒克在眾神之中結合，普緒克也獲得了不死之身。

學界對這則敘事有多種解讀。希臘語詞psyche意為靈魂，因此這個故事自古以來便被寓意化地解讀為靈魂的歷程。也有人強調其充滿任務與助手的童話式結構。無論如何解讀，這則敘事都成為歐洲藝術與文學中影響最深遠的題材之一，並深刻塑造了近代以來的厄洛斯形象。

柏拉圖哲學思想中的厄洛斯

厄洛斯（Eros）不僅是神話與詩歌中的形象，也是希臘哲學中的核心概念。與此相關最重要的論述見於柏拉圖成書於公元前四世紀的對話錄《會飲篇》（Symposion），其中多位發言者在一場宴飲中輪流讚頌厄洛斯。

其中的高潮是蘇格拉底的發言，他轉述了女預言家狄奧提瑪（Diotima）的教誨。在此，厄洛斯並非完全意義上的神，而是被描述為一種代蒙（daimon），即介於神與人之間的中介性存在。依狄奧提瑪所言，厄洛斯是波洛斯（Poros，代表富足或機智）與佩妮亞（Penia，代表匱乏）之子。因此他既非富有亦非貧窮，既非美麗亦非醜陋，而始終在追求，始終在渴望。

由此出發，柏拉圖發展出其著名的「上升」學說。厄洛斯始於對某一美麗身體的吸引，但應逐步超越：從一個身體上升到一切身體的美，再上升到靈魂的美、法律的美、知識的美，直至最終觀照美本身。厄洛斯因此是一種驅使人超越感官、走向認知的力量。

這種哲學性的詮釋為這個詞語賦予了遠超神話範疇的影響力。「柏拉圖式愛情」這一概念便源自此說，儘管在今日的日常用法中，其含義往往被簡化。學界強調，柏拉圖有意地重新詮釋了神話中的厄洛斯，以使其為自己的哲學體系所用。

厄洛斯圖像學及其表現形式的演變

厄洛斯（Eros）的圖像表現在希臘與羅馬藝術史的發展過程中經歷了巨大的變化。在古風時期，厄洛斯多以美麗的青年形象出現，常帶有翅膀，正值青春盛年。這種表現方式與他早期作為宇宙起源力量的意義，以及作為一種強大、不可輕視的力量的角色相符。

到了古典時期，青年形象依然常見，但厄洛斯逐漸成為阿芙羅黛蒂的隨從，且傾向於被描繪得更加年幼。著名雕塑家普拉克西特利斯（Praxiteles）及其流派，對優雅厄洛斯形象的傳播起了重要作用。

到希臘化時期，關鍵性的轉變發生了：厄洛斯變成了孩童，成為一個手持弓箭、圓臉頰的男孩，常被表現為嬉戲或熟睡的模樣。由此傳統發展出羅馬藝術中的阿摩爾（Amor）或丘比特（Cupido），常以複數形式出現，成群帶翼的愛神童子，即所謂的厄洛忒斯（Eroten）或小愛神（Amoretten），布滿於壁畫、石棺與鑲嵌畫之中。

這種晚期的孩童形象，對後世的厄洛斯形象影響最為深遠。經由羅馬藝術，這位帶翼的愛神童子形象傳入文藝復興與巴洛克藝術，成為無處不在的普托（Putto）。學界認為，這種由最初的原始力量演變為孩童般普托的過程，是一種逐步的可愛化，幾乎完全遮蔽了這一形象最初的嚴肅性。若要理解早期那強大的厄洛斯，就必須有意識地穿越這種後期形象。